Pendant la deuxième moitié du seizième, Giovanni Andrea I élargit le palais et commande à Marcello Sparzo, célèbre plastiqueur d’Urbin, un cycle de décorations à stuc pour mettre en valeur les nouvelles chambres de sa résidence. Le grand panneau central de la voute, détruit par les bombardements en 1944, contenait des thèmes « privés », en particulier, “Le jugement de Pâris”.La scène s’inspirait d’une gravure par Marcantonio Raimondi sur dessein de Raphael et représentait un élément de continuité évidente avec les décorations du palais, en particulier avec la Salle du Naufrage, inspirée d’une autre célèbre gravure réalisée par Raimondi. Le choix du sujet serait dicté par la volonté de célébrer les noces entre Andrea II Doria et Giovanna Colonna, les deux jeunes auxquels les chambres étaient probablement destinées.
Aujourd’hui la salle est une chambre à coucher et abrite trois consoles de valeur du dix-septième sur lesquelles il y a des sculptures en marbre. Entre les deux fenêtres, dominées par des cantonnières en bois doré représentant de figures masculines parmi d’enroulements phytomorphes, un putto tient une coquille: il s’agit d’une de deux statues qui décoraient la fontaine du Neptune dans le jardin sud, déplacée dans le musée pour de raisons de conservation. Sur les autres consoles on peut admirer deux puttos dormants, dans un bon état de conservation, qui auraient été réalisés par Francesco Maria Schiaffino. Enfin, la salle abrite aussi trois peintures importantes qui font partie d’un cycle de neuf tableaux réalisés par Domenico Piola à l’occasion du mariage de Giovanni Andrea III Doria avec Anna Pamphilij, la nièce du pape Innocent X, en 1671.
Le mariage de Giovanni Andrea III avec Anna Pamphilj s’inscrit dans le cadre des alliances nuptiales qui dans la deuxième moitié du dix-septième, liaient les familles les plus importantes de l’aristocratie de Gênes à la cour papale. Les célébrations du mariage organisées à Villa del Principe furent un triomphe du baroque quant’ à la variété et la qualité des ouvrages commandés pour l’occasion: carrosses et bijoux, vêtements et tableaux, ameublements et objets en argent. Le cycle des neuf peintures réalisées par Domenico Piola – le plus grand représentant du baroque de Gênes de la deuxième moitié du dix-septième s’inscrit dans ce contexte. Les trois tableaux exposés dans la Salle de Pâris forment à leur tour une petite série conçue pour célébrer de manière allégorique les noces et les vertus du lignage Doria. L’aigle héraldique des armes de la famille est entourée de puttos qui semblent jouer avec les symboles des arts, de la musique et de la guerre, pour souligner la valeur militaire de la famille et l’excellence dans les différents domaines du savoir et de la connaissance. L’union entre les deux nobles lignages est célébrée aussi d’un point de vue iconographique par l’union de l’aigle des Doria et la colombe des Pamphilj, unies par une couronne de laurier qui fait allusion probablement à la tradition nuptiale de Rome ancienne.